当代青年艺术家在绘画创作中自觉或不自觉地挪用摄影或数智图像，损耗了绘画独特的艺术形象价值及文化品格。重建依赖于写生的丰富感知经验所形成的创作机制，成为当代青年艺术家绘画语言成熟化的探索方向。

　　绘画的艺术本质在于通过艺术家的心手合一生成的非局限于自然形态的主观化艺术形象（绘画图像）。这种艺术形象（绘画图像）的形成，并非对摄影术造像的还原或改造，而是基于写生，是面对客体对象直观地进行观察、研究与描绘。而艺术家的审美素养、生活感悟以及对古典趣味的追逐（或者说对油画本体语言的研究），逐渐在写生中流露，并引导其自我绘画造型语言走向成熟。简言之，当代具象写实绘画（油画）创作并非与摄影术的对抗或竞赛，更不是对百姓视野中“像与不像”的回答，而是依赖写生的丰富感知而建立的创作机制。

　　油画创作《我的父亲母亲——乙未年春》正是青年艺术家对此的初步探索。该作品是笔者家庭系列创作中的首幅具象写实方向的油画实践。作品以青年艺术家本人真实的家庭生活场景为切入点，以最熟悉的家人为客体对象，致敬了库尔贝、马奈、德加等艺术巨匠，将真挚细腻的感知以真实的图像情景呈现出来。从画面中我们可以看出，对象为画面提供了一个具体而非虚构的真切人物原型。依赖于写生的敏锐感知，画面形象和对象原型并不能达到完全如针孔成像般地叠合。但画面中比例、形体、结构、光影等都是人物形象塑造中最核心的造型方法与审美元素。这也是摄影术的真实性与油画创作造型艺术性的本质区别。这种明确的区分，无疑是当代青年艺术家走出绘画（油画）创作迷途的关键所在。

　　（作者系大连枫叶职业技术学院助教）