劳作的人们、丰收的喜悦、载歌载舞的场景……日前在上海中华艺术宫（上海美术馆）举办的“首届中国乡土绘画（农民画）作品展”上，一幅幅多彩的乡村生活画卷在眼前铺开。本次展览由中国美术家协会、上海市文化和旅游局等主办，创作者用生动质朴的艺术语言记录当代乡村生产生活的场景，参展作品呈现出浓郁的“乡土气息”、鲜明的“地域特色”和强烈的“时代精神”，展现了中国乡土绘画（农民画）创作的蓬勃生机。

　　农民画是一种源自土地、扎根生活的民间艺术。自20世纪50年代兴起至今，农民画以质朴的语言记录劳动与节庆、乡村与亲情，展现出广大农村丰富的生活图景。主办方介绍，此次展览得到全国各农民画乡及作者的积极响应和参与，共收到报名作品5000余件，经严格评审，共展出作品544件，其中38件为特邀画乡的巨幅作品。

　　曹金根19岁开始从事农民画创作，也是第一批金山农民画培训班的学员，如今已经创作40余年。“家乡的田野、村庄、劳作的人民都是我笔下鲜活的素材，我用画笔记录下平凡的生活瞬间，将对家乡的深情与热爱融入一幅幅色彩斑斓的画作中。”曹金根说，他如今也在创作中融入VR新技术、数字新媒介，让不同的艺术语言和谐相融。在他看来，农民画不仅需要传承，同样也需要创新，只有让传统艺术与现代审美结合，才能更好地吸引年轻一代的目光。

　　邹青寰是南京艺术学院的在读博士生，本科和硕士主攻中国山水画。出于对江南鱼米之乡的喜爱，她开始尝试乡土绘画创作，并将中国画的一些技法，比如散点透视，运用在乡土绘画的创作中。展出的作品《沃野欢歌话丰年》采用俯视的视角表现江南鱼米之乡欢庆丰收场景，画面中还植入了招牌灯、梅花糕、灯彩、莲湘舞等非遗元素。

　　“乡土绘画（农民画）是中国美术的重要组成部分，在乡村文化振兴中尤其发挥了能动作用。”中国美术家协会主席范迪安认为，此次参展作品呈现出诸多特色，比如主题上展现了当代中国乡村发生的变迁，描绘了农业作为“国之大者”兴旺发达的崭新局面；艺术表现上呈现出乡土绘画朴素、热烈、明朗、清新的美学共性；不同地区的画家普遍重视赓续传统文脉，活化地域文化遗产，运用民族审美资源，探索绘画形式创新，使乡土绘画（农民画）千姿百态，别开生面。